一、印章的前世今生，从战国古玺、秦汉玺印到文人篆刻
印章，起初是信物。最早的印章并不是单独存在的，殷商的青铜器铭文中往往有族徽标记，可视为最早的信物。春秋战国期间，印章得到了较多的使用，到了秦汉，作为地位、身份、职务的象征和军政情报的传递保密手段，印章的作用日趋凸显。战国古玺，秦汉两代的印玺以及盖印之后留在封泥上的泥封，成为中国印章艺术史上的早期经典。
【图1、印章的前世今生】
宋、元以后，印章走向了艺术表达的路径，故称为文人印。由于书画题跋和落款，书画家们逐渐地、普遍地认识到印章的点睛作用，并在书画作品中有意识地运用，使书画印合璧的艺术表现方式得以形成。
书、画、印相映成趣，使得大篇幅一次性展开的作品，气氛活跃增色，”锦上添花”，而且能调整重心，补救布局上的不足，对作品起到稳定平衡的作用。在书画作品上盖章，还能表达郑重，防止伪造；盖上富有雅趣、寓意的闲章，还可寄托书者的抱负和文化倾向，创造更强的艺术感染力。也因此，文人治印的风气大涨，印章成为诗书画之外的另一重文人艺术的表达方式。自此，篆刻成为一门艺术。大篆刻家的诞生络绎不绝，其中不乏大书画家。从明清的西泠八家到邓石如、赵之谦、吴昌硕、齐白石……
【图2、名家印章】
二、书法作品常用的几种印章模式
(一)、姓名章
【图3、吴昌硕这两方自用双面印，常常上下连在一起钤盖】
姓名章是题款署名用章。有的连在一起，也有分开用的。题款用章，以一名一字为正，一姓一名亦可。落款用名，则钤印用字，落款用字，则钤印用姓名。款中有姓，可用名章，款中无姓，或不落款，用姓名章。
古人用章，讲究礼仪，凡卑幼致书尊长，用名章；平辈间用字章；尊长给卑幼，用别号章即可。反之，则贻笑大方。
姓名章的形状，方形最好，圆形尚可，椭圆、天然形等一般不用。
姓名章一般分朱文(阳文)、白文(阴文)两种。一幅书法作品上盖两方姓名章时，最好一朱一白，两章大小不要有太大对比。落款处如果阔绰，可用多章，最好是先姓名章，后字号章。
姓名章后，也可以钤盖斋号章。
【图4、黄牧甫刻斋号印，十六金符斋】
(二)、闲章
闲章不”闲”，因为它能产生笔墨所起不到的作用。
闲章包括引首章、边章、腰章和压角章。
1、引首章
引首章，钤盖在书法作品的右上方，不要顶格压字，也不要距离太远，形制往往用不规则椭圆或竖长方形，一般不宜为方形。书法作品上是否盖引首章要看情况，如款首过于整齐，需破形，款尾印章分量太重，作品上印章分布单调，需调整，此时应考虑引首章。
引首章的内容又可分为如下几种：
(1)、斋号章。世传斋号章始于唐相李泌端居室玉印。宋、元以后，此风渐盛，书家几乎人人有斋号章。斋号通常称斋、堂、楼、阁、馆、庐、轩、室、庵等。
【图5、梅景书屋】
(2)、雅趣章。主要用来表达自己的审美偏好，记录自己的情趣和心声。古有吉语章、词句章，多有寄托寓意，或辑录具有哲理、发人深思的成语警句。
(3)、年号章。用于记载书法作品的年代。如今年是丁酉年，内容就可以是”丁酉”二字，现代也有用公元纪年的。
【图6、林散之用印，九十岁后作】
2、边章和腰章
边章是指盖在书法作品一边的章，起拦边聚气的作用。腰章则往往用于长幅书法作品中，如条幅若仅在右上方盖一枚引首章，中间显得太空，可加盖腰章，其内容多为书者籍贯，亦可用书家生肖印。腰章应小于引首章和姓名章，三枚章忌形成一条直线。
3、压角章
盖在书法作品的边角的章称压角章。一般用在两个下角。内容多为较长内容的诗句。
【图7、林散之所用压角章，江上老人】
(三)、鉴藏章
鉴藏章是鉴赏收藏者为记录自己的鉴赏收藏活动而使用的印章，始于唐，宋以后盛行。唐太宗自书”贞观”二字作连珠印，唐玄宗作”开元”二字连珠印，皆用于御藏书画。鉴藏用章，应视字画之大小，以不损字面与画面为要。有些鉴藏者往往自视甚高，为使自己流芳千古，盖章时常常破坏画面，最可恶的就是那个乾隆。中国人”到此一游”的农民风尚，该不是这位乾隆爷开创的吧。
【图8、盖在兰亭序正文上的”乾隆鉴赏”】
三、钤印的基本套路——锦上添花勿成”画蛇添足”
首先要搞清楚，为什么要钤印。上文说到，主要是从实用角度讲”验明正身”，从艺术角度讲”锦上添花”。
书法作品上印章不可随意钤盖，不可韩信点兵多多益善，而是有一定的审美法度。钤印不当，非但不能锦上添花，反而会”画蛇添足”，破坏整幅作品的艺术效果，甚至变得庸俗、粗俗。因此，需要仔细斟酌、反复推敲。以下几点提请关注：
1、宁缺毋滥
钤印数目，多用单数。”用一不用二，用三不用四，盖取奇数，其扶阳抑阴之意乎。”印数不宜多，过多则显杂乱，喧宾夺主，看上去热闹，实则很没有品位。一幅作品如果用多印，需选择不同形制，切忌雷同。
2、大小相宜
印章大小，应与作品的幅式大小相匹配。款后印，应与题款字大小相仿为宜，小一点亦可，一般不能大于题款字，大则不雅。除非手札般小幅作品，印面可略大，当然，如果有小印，则更为贴切。钤用大小不一的两枚印章时，要上小下大以求平稳。
3、位置妥当
钤印，位置极端重要。一幅作品，总有虚实、疏密。密处不够紧凑，用印章补；疏处如觉空荡，用印章填，就像挪动”秤砣”一样，随着钤印未知的不同，作品的感觉也会不同。款尾姓名、字号章的位置要安排精到，若题款下留有空白，则钤在署款之下；若无空白，宜左不宜右。款尾印章要保持适当间隔，一般不宜少于一个印面的距离。既忌拥挤，亦防松散。一幅作品同时钤用引首章和压角章，忌排一边。压角章宜放在左下角，与引首章成掎角之势。
4、风格协调
印章的风格，应与书法作品欣赏的书体、风格相协调一致。如单刀直入的急就章，不宜钤盖在小楷作品上，奔放雄肆的书法作品，不宜钤盖娟秀工丽的细朱文印，否则，便格格不入。钤用闲章，不仅要注意使其内容与作品正文浑然一体，不可违悖，而且应注意保持印章内容与风格的协调一致，如”江山如画”印不能刻得残损支离，”风流人物看今朝”印不能刻得妩媚绵软，如此等等。
5、轻重相配
一般而言，朱文印份量视觉感受较轻，白文印份量视觉感受较重。墨色淡雅、笔画较细之作，宜钤朱文印，墨色浓重、笔画较粗之作，宜钤白文印。
四 、治印章料的选择
古人用铜铸印，也有用玉刻，陶刻、石刻等等。今天我们普遍用石刻。理论上所有石头都可以刻章，但事实上，能用来刻章的石料并不多见，而且，越是多见的，越是石质较差，越是少见的，越是石质较好，所以价格差距非常大。
好的印石，石质细腻无杂质，质地紧密比重大，透明度高，纹理自然。常言有”六德”，分别是”细、沉、凉、润、透、油”。
“细”，是指印石的颗粒细微，内部结构单一，无杂质或少杂质。
“沉”，是指石的固压结晶情况好，比重比较大，入手有沉甸甸的感觉，不会酥脆，不易碎裂。
“凉”，指印石的手感温度，较一般石材清凉。
“润”，指印石的手感湿度，摸起来很滑，有含水的感觉，表面反射光泽不浮，向内收敛。
“透”，指印石的透明度高，冻化程度好，如同液体凝结一样。
“油”，是指印石表面有油质感，而且是从石头里面沁出来的。
从这个标准看，田黄、鸡血、冻石都是上好的材料，只是一般人用不起，因为太昂贵了。
【图9、寿山田黄，昌化鸡血，青田冻石】
各种章料，品质不同，价格差距甚大。此外，从治印的角度看，过硬的也不行，太脆的也不行，特别是有杂质的，线条到了那里就过不去，过去了也不顺溜甚至崩坏。已经开裂的肯定不能用。
五、用什么印泥？如何保养？如何钤盖？
印泥要讲究，千万不能贪图便宜。一枚精美的印章，如果印泥不好，钤盖效果就会很差，比如说印油晕染，色泽暗淡不均。一般而言，大幅作品多用色泽深沉一点的印泥，小字则多用朱红印泥。尤其在黑底上钤印，则必须用朱红印泥。清代民国以来为求古雅效果而多用古色印泥，以求其深沉凝重。
市面上印泥的品种非常多，五颜六色。实际上，常用的就那么几种。
朱砂（色泽朱红二沉着，最常用，价格最高）
八宝（色泽艳丽，比朱砂略橙，最常用，价格也高）
朱膘（色泽明快，略偏黄，小幅清雅作品更合适）
堆朱（色泽类似朱砂，但朱砂矿物含量少，价格略低）
仿古（在朱砂基础上加了其他的颜料，所以价格较低，分为深浅两种）
【图10、印泥的品种】
制造印泥的主要材料是朱砂、油脂（常用蓖麻油）和艾绒，三者充分混合才算好，因此很是费工。朱砂和油脂长期不调，两者会分离，因此，每隔一个季度，就要用骨制的桨(不可用金属制品)把印泥翻拌一下，使三者匀和。翻拌时，要顺一个方向，不要来回搅。
印泥要经常保持清洁。蘸泥前，应先擦干净印面，不要有灰尘或杂物，特别是新制石印要注意清除笔道内的石屑，以免污染印泥。蘸泥时，用力不宜过重，忌在印泥中央猛力按压，可顺印泥的丝缕，用推拉、斜轧的手法，多蘸几次，每次90度转360度，使印色均匀地沾在印面上。
印泥过厚则粗，过少则不清晰，这需要一段时间的实验。钤盖时，要持正按下，先轻后重，用力均匀，可用内力轻轻小幅度摇压一周，勿偏重一侧或一角。
另外，必须下面垫物，可用书本，不能过软，直接在毛毡上是肯定不行的，易走样或者过粗。（文/漢隸大叔 ）
